Adapter Annie Ernaux est un défi de taille que Judith Godrèche relève avec brio avec Mémoire de fille, son premier long-métrage. On y suit Annie (Tess Barthélemy) qui découvre la sexualité à travers la violence masculine lors d’une colonie de vacances dans laquelle elle est monitrice, en été 1958. Un récit fin pour une mise en scène qui l’est tout autant et qui explore ce qu’encore trop de personnes qualifie de « zone grise » du consentement.

Dans Mémoire de fille de Judith Godrèche, il incarne H, le moniteur en chef d’une colonie de vacances qui agresse sexuellement et manipule Annie, la nouvelle monitrice. Un rôle difficile pour une histoire nécessaire sur les violences masculines et sur la difficulté à représenter le non-consentement, dont Victor Bonnel nous dévoile les coulisses.

Dans Élise sous emprise, la metteuse en scène et primoréalisatrice Marie Rémond raconte l’histoire d’une femme engluée dans une relation toxique. En s’inspirant de son vécu, elle livre un film fin sur l’emprise, qui détaille avec minutie l’impact psychologique et physique que celle-ci peut avoir sur la victime.

On l’avait découverte en 2015 avec À peine j’ouvre les yeux, et adorée en 2021 avec Une histoire d’amour et de désir. Dans son troisième long-métrage, À voix basse, Leyla Bouzid raconte l’histoire de Lilia, une femme lesbienne qui revient dans sa Tunisie natale pour les funérailles de son oncle, mort dans des circonstances mystérieuses.

Du 14 avril au 5 mai, la Cinémathèque du documentaire et la BPI consacrent une rétrospective au cinéma de Marta Rodriguez, réalisatrice colombienne, pionnière d’un cinéma documentaire qui a porté la voix des luttes sociales amérindiennes. Rencontre avec Gabriela Torres, grande collaboratrice de la cinéaste.

Dans La Poupée, Sophie Beaulieu suit Rémi (Vincent Macaigne) dont la vie se résume à faire des parties de baby-foot avec ses collègues le jour et à discuter avec sa poupée gonflable le soir. Jusqu’au jour où la poupée (Zoé Marchal) se réveille… Entre réflexion sur les injonctions liées au genre et ode à l’émancipation féminine, La Poupée allie adroitement sujets de fond et comédie absurde.

Avec son premier long-métrage, Truly Naked, Muriel d’Ansembourg bouscule les conventions du coming-of-age. Elle suit Alec, un adolescent qui, tous les soirs après les cours, aide son père, acteur porno, à réaliser ses films. Montrant, d’une manière peu conventionnelle, l’impact de la consommation de X chez les jeunes, la réalisatrice belge livre un film percutant, dérangeant mais aussi très touchant.

Dans La Femme de, Mélanie Thierry incarne Marianne, épouse d’un industriel issu d’une grande famille de la bourgeoisie de campagne. En mettant l’accent sur les obligations sociales – et surtout maritales – dans ce milieu régi par les conventions, le réalisateur David Roux signe un film subtil qui explore l’impact de l’emprise patriarcale sur la vie d’une femme.

Premier long-métrage de fiction de Camille Ponsin, Sauvage est avant tout une histoire d’amour filial. On y suit Sam (Céline Sallette) qui fait tout pour maintenir un lien avec sa fille, Anja (Lou Lampros), alors que cette dernière a quitté sa communauté rurale pour vivre dans la forêt. Auscultant la peur suscitée par la marginalité, Sauvage est un film qui parvient à être puissant sans perdre son regard contemplatif.

Incroyable récit de survie, L'Île de la Demoiselle raconte l’histoire vraie de Marguerite de La Roque (Salomé Dewaels), une jeune Française abandonnée par son oncle sur « l'Île des Démons », au Canada, en 1542. Tout en sortant de l’ombre une figure féminine oubliée par l’histoire, le film de Micha Wald s’attache à dépeindre l’oppression et la violence patriarcale. Rencontre avec les acteurs principaux.

Son troisième film, Las Corrientes, est en salles depuis le 18 mars. Un récit psychologique nimbé de mystère, où Lina, une jeune styliste tout juste récompensée en Suisse, se jette dans un fleuve sans raison apparente avant de rentrer chez elle à Buenos Aires, reprenant sa vie comme si de rien n’était. Milagros Mumenthaler, réalisatrice argentine et suisse, nous parle de la préparation de ce film hypnotique, où le mystère fait loi et où les personnages s’imposent à leur créatrice.

Dans son documentaire Précieuse(s), Fanny Guiard-Norel suit des lycéens qui, menés par leur professeure de théâtre Cécile, décident de réadapter Les Précieuses ridicules de Molière sous un angle féministe. Qu’est-ce qu’une précieuse ? Pourquoi et comment sont-elles moquées ? Tous vont évoluer avec ces réflexions. Rencontre avec la réalisatrice.

Pour son rôle de vagabonde bougonne dans Sans toit ni loi, d’Agnès Varda, elle avait décroché le César de la meilleure actrice en 1985, à seulement 18 ans. À l’occasion de la ressortie du film en salles, Sandrine Bonnaire revient sur cette expérience hors normes qui l’a détachée des personnages conventionnels tout en la consacrant en tant que comédienne.

Dans la lignée de son ouvrage Désirer la violence (2024), la journaliste et essayiste Chloé Thibaud publie Pourquoi les hommes ont peur des femmes, un essai qui analyse comment les productions cinématographiques diabolisent les femmes. Entretien fleuve.