Chroniques
RENCONTRE AVEC MARILOU AUSSILLOUX — « Pour me toucher, un rôle doit raconter l’état du monde »
Dans Une femme aujourd’hui de Robert Guédiguian, Marilou Aussilloux incarne Juliette, trentenaire cherchant à se reconstruire après un viol. L’occasion de discuter, à travers son regard d’actrice, de la représentation des VSS et leur tournage.
Festival de Dinard 2026 - RENCONTRE AVEC AMIRA CASAR – « J’ai passé la moitié de ma vie dans le noir, entourée d’œuvres »
Pour sa 37e édition, le festival du cinéma irlandais et britannique de Dinard a choisi une présidente qui lui ressemble puisqu’elle a vécu ou travaillé dans ces deux pays, l’actrice franco-britannique Amira Casar. Ensemble, nous avons parlé de ce qui fait l’ADN du cinéma d’outre-manche, de théâtre, de ses héroïnes d’enfance mais aussi de ce qui menace la culture aujourd’hui.
KARMA – Guillaume Canet
Prenant le décor d’une communauté sectaire mais préférant le spectaculaire et la violence à une véritable réflexion sur le sujet, Guillaume Canet crée le malaise malgré une Marion Cotillard investie.
L’ÎLE DES SOUVENIRS – Joel Crawford et Januel P. Mercado
Nouvelle proposition des studios Dreamworks, L’Île des souvenirs teste les liens amicaux qui unissent les meilleures copines Jo et Raissa lors d’une aventure magique à l’animation inventive, plombée par un trop-plein d’effets et une narration trop étirée.
WICKER – Eleanor Wilson et Alex Huston Fischer
Mêlant conte moral et sex comedy, Wicker brille par son duo d’acteur·ices et son approche mordante d’une micro-société patriarcale, mais il égare son histoire d’amour et son propos dans un récit d’émancipation tiède.
LA GRADIVA - Marine Atlan
Le premier film de Marine Atlan aborde l’adolescence avec considération en entremêlant audacieusement la sociologie et l’intime.
Festival de Dinard 2026 - RENCONTRE AVEC TINA GHARAVI – « Si des spectatrices quittent le cinéma en disant que mon film a fait écho à leur histoire, j’ai réussi »
Réalisatrice d’origine iranienne, Tina Gharavi signe son premier film d’époque en costumes en adaptant le deuxième roman de Virginia Woolf, Nuit et Jour. Dans Virginia Woolf’s Night and Day, elle raconte l’histoire d’une jeune femme qui compte bien échapper à son futur statut d’épouse pour devenir astronome. Une ode à l’émancipation, parfois un peu convenue, mais absolument réjouissante.
Festival de La Roche-sur-Yon 2026 : THE DIFFICULT BRIDE - Rubaiyat Hossain
Ce film bangladais, qui suit les éreintants préparatifs d’une jeune femme aisée avant son mariage, mêle efficacement critique sociale et éléments fantastico-horrifiques, tout en évitant les clichés.
Festival de La Roche-sur-Yon 2026 : UN PEU AVANT MINUIT - Nicolas Pariser
Le réalisateur d’Alice et le Maire propose un long-métrage en forme de déambulation dans les rues de Paris, sur fond de révolte grondante. Melvil Poupaud y incarne un quinquagénaire en pleine réflexion sur sa vie amoureuse passée et son rapport aux femmes. Le résultat, présenté au Festival international du film de La Roche-sur-Yon, est aussi bavard que piquant.
LOW EXPECTATIONS - EIVIND LANDSVIK
Présenté à la Quinzaine des cinéastes pendant l’édition 2026 du festival de Cannes, Low Expectations, premier long-métrage du réalisateur Eivind Landsvik, s’inscrit logiquement dans un cinéma norvégien ultra contemporain (mené par Joachim Trier en tête de wagon). Entre mélancolie et lumière, il saisit avec grâce la fin de la vingtaine portée par la chanteuse girl in red dans son premier rôle au cinéma.
LES MISÉRABLES - Fred Cavayé
Le roman de Victor Hugo, transposé à l’écran dans une fresque de près de trois heures, devient avec cette énième adaptation un blockbuster dépolitisé qui n’a même pas le bon goût d’investir son budget, très important pour un film français, dans une direction artistique correcte.
MINOTAURE - Andreï Zviaguintsev
Neuf ans après son dernier film, le réalisateur russe, exilé en France, propose un remake de La Femme infidèle, de Claude Chabrol. Et plaque sur le drame domestique, déplacé dans une petite ville russe, l’invasion de l’Ukraine.
OÙ VONT LES ÂMES - BRIGITTE POUPART
Pour son premier long-métrage de fiction, la réalisatrice québécoise Brigitte Poupart aborde le délicat sujet de l’aide à mourir, malheureusement alourdi par des effets de mise en scène artificiels malgré une interprétation de qualité.
FESTIVAL DE DINARD 2026 – Nos quatre coups de cœur
Un méga coup de vent a transporté Sorociné jusqu’à Dinard, au rendez-vous annuel du cinéma irlandais et britannique. Entre deux sessions de danse accompagnées de violon et de pudding arrosé à la Guinness, la rédac’ a trouvé le temps de dénicher quatre pépites cinématographiques.
RENCONTRE AVEC SARAH ARNOLD — « Les personnages un peu ridicules sont plus honnêtes »
La réalisatrice signe avec L’Espèce explosive un premier long-métrage singulier, qui oscille entre polar, burlesque et comédie romantique. Nous l’avons rencontrée pour parler de ses inspirations esthétiques, ses dialogues ciselés et son goût pour les personnages désaxés.
NI VUE, NI CONNUE - Marc Fitoussi
Réalisateur prolifique, Marc Fitoussi imagine un monde dans lequel Isabelle Huppert n’aurait jamais percé dans le cinéma et serait toujours cantonnée à la figuration. Et si son film s’étiole malheureusement sur la fin, il se révèle joliment cruel avant cela.
RENCONTRE AVEC VALENTINA MAUREL — « J’évite les personnages héroïques parce qu’on peut être puissante et subversive sans le savoir »
Avec Ton animal maternel, son deuxième long-métrage, la réalisatrice franco-costaricienne poursuit son exploration des liens familiaux dysfonctionnels, tout en s’attachant à filmer une ville et un pays rarement montrés au cinéma.
BUTTERFLY JAM – Kantemir Balagov
Malgré un pitch qui ne payait pas de mine – une famille tcherkesse tenant un restaurant dans le New Jersey – Butterfly Jam surprend en disséquant les mécanismes de la violence au sein d’un groupe masculin. Une oeuvre singulière dans laquelle brille le magnétique Barry Keoghan.
RENCONTRE AVEC SYLVIE MEYER ET MURIEL SALMONA – « #MeToo a libéré la parole, mais nous ne savons toujours pas quoi faire de cette parole »
Dans Le Monde à l’endroit, Sylvie Meyer met en lumière le travail de Muriel Salmona, psychiatre spécialiste des traumas liés aux violences sexistes et sexuelles subies durant l’enfance. Via un dispositif hybride, mêlant documentaire et reconstitution avec des actrices (Sandrine Bonnaire, Isild Le Besco, Marianne Denicourt), elle nous ouvre la porte de ce cabinet et dévoile de nouvelles réflexions sur le traitement des traumatismes
RENCONTRE AVEC JUDITH GODRÈCHE – « Combien de fois doit-on écrire le même livre, témoigner du même vécu, pour être entendues ? »
Adapter Annie Ernaux est un défi de taille que Judith Godrèche relève avec brio avec Mémoire de fille. On y suit Annie (Tess Barthélemy) qui découvre la sexualité à travers la violence masculine lors d’une colonie de vacances dans laquelle elle est monitrice, en été 1958. Un récit fin pour une mise en scène qui l’est tout autant et qui explore ce qu’encore trop de personnes qualifie de « zone grise » du consentement.