Au cœur du régime iranien, une femme se bat pour faire reconnaître le féminicide de sa fille adoptive. Des interprètes brillants pour un scénario subtil mais qui malheureusement ne parvient pas à monter en tension.

Pour son troisième long-métrage, la réalisatrice slovène Sonja Prosenc dissèque les relations ambiguës d’une riche famille. Alliant une esthétique aseptisée à un scénario cultivant la gêne grâce à de nombreux silences, elle livre une satire sociale qui emprunte à l’humour de Ruben Östlund et Yorgos Lanthimos.

Pour son deuxième long-métrage, la réalisatrice lituanienne parle avec sensibilité de l’asexualité en suivant l’histoire d’un couple de trentenaires. Dommage que son scénario – qui évite pourtant plusieurs écueils – s’achève sur une note amère plutôt que dans la lumière.

En racontant le destin croisé de deux femmes liées par la violence d’un homme, Nathalie Najem livre un film tout aussi puissant que subtil sur les violences conjugales dans lequel brillent ses interprètes : Zita Hanrot, Alexia Chardard et Bastien Bouillon.

La réalisatrice norvégienne envoie valser la Cendrillon de Disney pour la ramener à son essence grimmesque avec ses orteils coupés et ses injonctions terribles à la beauté. Un film qui, malgré quelques scènes réussies de body horror, demeure trop sage et ne propose rien de nouveau.

Premier long-métrage d’une maîtrise impressionnante, Nino suit l’errance d’un jeune homme qui vient d’apprendre qu’il est atteint d’un cancer. Alternant scènes sensibles et drôles, Pauline Loquès livre un scénario original porté par un trio d’acteurs (Théodore Pellerin, William Lebghil et Salomé Dewaels) touchant.

Pour son premier long-métrage, Valentine Cadic plonge son héroïne dans l’effervescence des JO de Paris. Un récit touchant et mélancolique sur la solitude que l’on peut ressentir au cœur des grandes villes.