Reparti du Festival de Gérardmer avec deux trophées dans ses valises (Prix de la jeunesse et Prix de la critique), le premier long-métrage du réalisateur espagnol Pedro Martín-Calero use avec habileté du cinéma d’horreur pour peindre les conséquences des traumas transgénérationnelles.

Après ses biopics sur Rosa Luxemburg et Hannah Arendt, Margarethe von Trotta, met en scène une autre figure féminine : la poétesse Ingeborg Bachmann, dont elle raconte les années de vie tourmentées avec l’écrivain Max Frisch. Un film à l’esthétique impeccable mais dont le scénario reste obscur pour ceux qui ne connaissent pas l’œuvre de l’autrice.

Surfant sur la vague de popularité de ses acteurs (Jacob Elordi, Daisy Edgar-Jones, Will Poulter) et sur la promesse d’une romance aussi érotique que houleuse, le triangle amoureux des Indomptés se retrouve malheureusement noyé entre des pistes scénaristiques inabouties et une flopée de clichés.

Adapté du roman Small Things Like These de Claire Keegan, le nouveau film de Tim Mielants exhume un scandale qui a fait trembler l’Irlande : celui des couvents de la Madeleine, une institution catholique qui infligeait des traitements tortionnaires aux femmes « perdues » enfermées derrière ses murs. Un scénario sensible porté par un Cillian Murphy magnétique.

Dans son deuxième long-métrage, le réalisateur italien suit le parcours d’une famille qui tente de se défaire de l’emprise d’un père violent. Un scénario subtil, porté par un quatuor d’acteurs intense.

Après le tragique et onirique La Douleur, Emmanuel Finkiel retrouve Mélanie Thierry pour une autre adaptation : La Chambre de Mariana d’Aharon Appelfeld, l’histoire d’un petit garçon caché dans la chambre d’une prostituée durant la Shoah. Un huis clos inventif où brillent les deux interprètes principaux.

Après Entre les roseaux, le réalisateur finlandais Mikko Mäkelä continue son exploration du désir au masculin dans Sebastian. Il y raconte l’histoire d’un jeune écrivain devenu escort pour donner matière à son premier roman. Un scénario qui ne se démarque pas par son originalité, mais par sa subtilité, portée par la performance de ses acteurs.

Pour son premier long-métrage, Hélène Merlin livre un récit d’une puissance rare. En s’inspirant de son vécu, elle raconte l’histoire d’une jeune fille qui prend conscience du climat incestuel qui ronge sa famille avant d’en faire les frais. Touchante, l’actrice principale Billie Blain s’impose comme l’une des nouvelles figures du cinéma d’auteur français.

Dans son premier long-métrage, la réalisatrice polonaise suit la reconstruction d’une jeune fille après une agression sexuelle et use avec parcimonie du fantastique pour dépeindre avec justesse l’amnésie traumatique.

À partir de photos de famille trouvées dans une brocante, les deux cinéastes se muent en enquêteurs. L’un use du documentaire pour retracer ce qu’a été la vie de ces personnes et l’autre de la fiction pour imaginer ce que l’on ne saura jamais. Un récit touchant et passionnant, malgré quelques redondances.