
Les chroniques
Dans son deuxième long-métrage, le réalisateur italien suit le parcours d’une famille qui tente de se défaire de l’emprise d’un père violent. Un scénario subtil, porté par un quatuor d’acteurs intense.
Après le tragique et onirique La Douleur, Emmanuel Finkiel retrouve Mélanie Thierry pour une autre adaptation : La Chambre de Mariana d’Aharon Appelfeld, l’histoire d’un petit garçon caché dans la chambre d’une prostituée durant la Shoah. Un huis clos inventif où brillent les deux interprètes principaux.
Un an après le décès de sa mère, Ruth (Lena Dunham), une journaliste new-yorkaise, décide de remonter le fil du passé familial en partant en Pologne, pays d’origine de ses deux parents. Rescapé d’Auschwitz, son père Edek (Stephen Fry) l’accompagne. Entre road trip, mélo et comédie, le film échoue, tant à faire rire qu’à émouvoir.
Diffusé le premier jour du Festival de Cannes, le film de von Horn a réussi l’exploit d’être le film le plus détestable de la Compétition, la faute à un misérabilisme poseur et creux.
Dans son troisième long-métrage, la réalisatrice de Youssef Salem a du succès imagine l’improbable rencontre d’un couple de marginaux avec un prof père célibataire. Et célèbre, avec une émotion douce et une mise en scène lumineuse, les écorchés qui ne se remettent jamais de leurs traumas.
Après Entre les roseaux, le réalisateur finlandais Mikko Mäkelä continue son exploration du désir au masculin dans Sebastian. Il y raconte l’histoire d’un jeune écrivain devenu escort pour donner matière à son premier roman. Un scénario qui ne se démarque pas par son originalité, mais par sa subtilité, portée par la performance de ses acteurs.
Grand cinéaste du quotidien, le minimaliste Mike Leigh brille dans cette nouvelle chronique familiale complexe et douloureuse, où il retrouve la formidable Marianne Jean-Baptiste.
Pour son premier long-métrage, Hélène Merlin livre un récit d’une puissance rare. En s’inspirant de son vécu, elle raconte l’histoire d’une jeune fille qui prend conscience du climat incestuel qui ronge sa famille avant d’en faire les frais. Touchante, l’actrice principale Billie Blain s’impose comme l’une des nouvelles figures du cinéma d’auteur français.
Dans son premier long-métrage, la réalisatrice polonaise suit la reconstruction d’une jeune fille après une agression sexuelle et use avec parcimonie du fantastique pour dépeindre avec justesse l’amnésie traumatique.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En avril, Mariana Agier, Léon Cattan, Enora Abry, Victoria Faby et Manon Franken rendent hommage à des films bouleversants de justesse dans leur représentation des personnages féminins (ou pas).
Du 21 au 27 mars, Sorociné était à Lille pour le plus grand festival d’Europe dédié aux séries. Entre personnages féminins hauts en couleur et propos pertinents sur la santé mentale ou les violences conjugales, en voici six qui ont emballé la rédaction.
Les films d’Alice Guy, première réalisatrice de l’histoire du cinéma, restent largement méconnus en France et à l’étranger, malgré le statut d’incontournable de la cinéaste. Dans cette série d’articles, Clara Auclair et Aurore Spiers se plongent dans ce matrimoine aussi dense que novateur.
Les interviews
Après le personnel et poignant Slalom (2021), la cinéaste Charlène Favier s’est penchée sur la vie de Oksana Chatchko, une des membres fondatrices du mouvement Femen en Ukraine. Ce deuxième long-métrage, Oxana, est un récit d’émancipation féminine en hommage à cette jeune activiste et artiste, qui s’est suicidée en 2018.
Face à une réalité qui hante la majorité des adolescentes et des jeunes femmes – et qui prend de nouvelles formes à chaque époque – la vision que propose Bliuvaite dans Toxic est certes directe et brutale, mais la camaraderie et la solidarité y brillent heureusement plus fort que le misérabilisme dans lequel le film aurait pu sombrer.
Dans Cassandre, Hélène Merlin s’est inspirée de son vécu pour raconter l’histoire d’une jeune fille qui tente de se défaire de sa famille marquée par diverses violences patriarcales, dont les actes incestueux du frère. Un premier film qui tire sa puissance de sa finesse, dont elle nous raconte la fabrication en compagnie de son actrice principale, Billie Blain.
Dans Le Garçon, Zabou Breitman et Florent Vassault se lancent dans une quête atypique : retracer l’histoire d’un jeune homme à partir de vieilles photos trouvées dans une brocante. La réalisatrice nous raconte la genèse de cette oeuvre singulière.
Présenté l'année dernière dans la Semaine de la critique à Cannes, Blue Sun Palace plonge son audience dans des sentiments de mélancolie teintée de bleus qui s’assombrissent petit à petit. Nous avons rencontré la réalisatrice Constance Tsang pour parler des rêves, de l'intime et de son processus créatif.
Premier long-métrage documentaire de la journaliste et réalisatrice japonaise Shiori Itō, Black Box Diaries – qui était en lice pour l’Oscar 2025 du meilleur documentaire – revient sur son combat judiciaire de 2015 à 2019, qui l’oppose à son agresseur, après l’annonce publique du viol sous soumission chimique dont elle a été victime. Itō livre un documentaire nécessaire sous forme de journal intime digital dans le sillage du mouvement #MeToo. Rencontre.
La Norvégienne, découverte en 2021 dans Julie (en 12 chapitres), incarne une actrice mère d’un enfant accusé de violences dans La Convocation. Un rôle d’une physicalité intense, qui lui a demandé beaucoup de préparation mais tient aussi à la relation de confiance nouée avec le réalisateur.
Œil d’or du meilleur documentaire lors du dernier Festival de Cannes, Les Filles du Nil est un documentaire de combat. Celui de la troupe Panorama Barsha, composée de jeunes filles d’un village copte du sud de l’Égypte trouvant dans le théâtre à la fois une échappatoire et une tribune politique. Rencontre avec la co-réalisatrice du film Nada Ryadh.
Dans La Vie devant moi, elles incarnent aux côtés de Guillaume Gallienne, une famille juive obligée de se cacher pendant les rafles. Un récit puissant tiré d’une histoire vraie.
Dix ans après Pauline s’arrache, Émilie Brisavoine a ressorti sa caméra pour Maman déchire. Avec la sincérité qui caractérisait son premier documentaire, elle raconte son enfance et celle de sa mère afin d’analyser les mécanismes des violences intrafamiliales qui se répètent au fil des générations.
Après son court-métrage Olla, l’actrice franco-grecque Ariane Labed revient à la réalisation avec son premier long-métrage September & July, présenté à Cannes dans la sélection Un certain regard. Rencontre avec la réalisatrice, également engagée pour la parité dans le cinéma au sein du collectif 50/50 et de l’Association des acteurices.
Dans leur troisième long-métrage Mon gâteau préféré, les cinéastes iraniens Maryam Moqadam et Behtash Sanaeeha nous invitent à découvrir l’amour chez les personnes du troisième âge sur grand écran, tout en dessinant un conte enjoué sur l’espoir et la joie de vivre, mais également sur la solitude et l’absurdité de la mort. Un film au goût inoubliable.
Dans leur quatrième film, Jouer avec le feu, Muriel et Delphine Coulin racontent l’histoire d’une famille monoparentale déchirée par le glissement d’un fils vers l’extrême droite. Complices jusque dans leur direction d’acteurs, elles se confient sur l’architecture de ce long-métrage, qui reprend leurs thèmes de prédilection.
Retour en Alexandrie est à la fois un portrait de famille librement inspiré des souvenirs d’enfance du cinéaste suisso-égyptien Tamer Ruggli – un regard nostalgique sur une Égypte d’antan –, et le récit d’une relation complexe et touchante empreint de poésie entre une mère (Fanny Ardant) et sa fille (Nadine Labaki). Un duo insolite à découvrir en salle le 22 janvier 2024.
Les tops films
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En avril, Mariana Agier, Léon Cattan, Enora Abry, Victoria Faby et Manon Franken rendent hommage à des films bouleversants de justesse dans leur représentation des personnages féminins (ou pas).
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En mars, en écho à la journée internationale des droits des femmes, Louise Bertin, Mariana Agier, Diane Lestage, Margaux Baralon, Lisa Durand, Enora Abry, Victoria Faby et Öykü Sofuoglu vous partagent leur sélection de films et de séries qui représentent finement la thématique de l’avortement.
En février, pour faire honneur au festival de cinéma de science-fiction Les Mycéliades, Louise Bertin, Alicia Arpaïa, Manon Franken, Margaux Baralon, Lisa Durand, Mariana Agier et Diane Lestage vous partagent leur sélection de dystopies de science-fiction mettant les personnages féminin à l’honneur.
En janvier 2025, Lisa Durand, Öykü Sofuoglu, Enora Abry et Diane Lestage vous dévoilent leur sélection de films sur le BDSM, en écho avec la sortie de Babygirl de Halina Reijn.
Pour terminer 2024 en beauté, la rédaction a préparé son traditionnel top films de l’année. Alors, même s’il a été difficile de faire un choix parmi nos coups de cœur de cette année, on vous présente le top 5 de nos films de réalisatrices préférés de cette année, estampillé Sorociné.
En décembre, Lisa Durand, Mariana Agier, Enora Abry et Louise Bertin vous dévoilent leur sélection féministe pour Noël.
En novembre, pour faire écho au festival Cineffable qui célébrait début novembre le cinéma lesbien, Enora Abry, Noémie Attia, Lisa Durand, Mariana Agier, Léa Larosa et Victoria Faby vous dévoilent leur sélection de films lesbiens.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En octobre, pour préparer Halloween, Mariana Agier, Manon Franken, Enora Abry, Victoria Faby, Léon Cattan et Louise Bertin dévoilent leurs top spécial films de fantômes.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En septembre, pour faire écho à la sortie d'Emmanuelle d'Audrey Diwan, Alicia Arpaïa, Mariana Agier, Manon Franken et Louise Bertin dévoilent leurs films à voir sur le désir féminin.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En août, pour faire écho aux Jeux Olympiques et honorer la place des femmes dans les compétitions sportives, Alicia Arpaïa, Mariana Agier, Lisa Durand et Louise Bertin dévoilent leurs films à voir sur le sport au féminin.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En juillet, pour célébrer l’arrivée (enfin) de l’été, Lisa Durand, Sarah Dulac, Louise Bertin, Manon Franken et Öykü Sofuoglu vous partagent leurs pépites pour préparer les vacances estivales.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En mai, pour célébrer l’ouverture du 77e festival de Cannes et mettre en avant les sélections parallèles du festival, l’équipe partage ses pépites découvertes à la Semaine de la Critique, qui sélectionne des premiers et deuxièmes films de cinéastes à suivre.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En avril, Mariana Agier, Lisa Durand, Léa Larosa et Diane Lestage font monter le son avec une sélection en honneur du Disquaire Day.
Tous les mois, la rédaction de Sorociné vous partage ses coups de cœur thématiques. En mars, pour célébrer la journée internationale des droits des femmes, on vous présente une sélection en lien avec cette journée de luttes — même si le 8 mars, chez Sorociné, c’est toute l’année.
Le podcast
Le 16 janvier dernier, David Lynch nous quittait, emporté par un arrêt cardiaque. Alors, nous nous sommes penchées sur les femmes de son cinéma, à travers la figure emblématique de Laura Palmer.
Ce vendredi 4 avril s'ouvre la 47e édition du Festival International du Film de Femmes de Créteil, qui met en lumière tous les ans le travail des femmes dans les corps de métier du cinéma : réalisatrices, actrices, techniciennes... Nous nous sommes réunies avec Jackie Buet, cofondatrice et directrice du festival, et Rose Hirgorom, programmatrice du festival.
Pour ce focus du mois, on revient sur la dernière adaptation en live action des studios Disney : Blanche-Neige, sorti en salles le 19 mars, avec Rachel Zegler et Gal Gadot, réalisé par Marc Web... Et précédé de nombreuses polémiques.
Le 1er janvier 2025 sortait Bird, le dernier film de la réalisatrice britannique Andrea Arnold. Un film qui poursuit sa veine de réalisme social, tout en s'aventurant du côté de l'onirisme.

N°2 ÉTATS-UNIS, 2010 - 2020
180 pages consacrées aux États-Unis de la décennie 2010-2020 avec :
Un panorama des États-Unis à travers ses réalisatrices : Kelly Reichardt, Marielle Heller, Sofia Coppola, Greta Gerwig, Chloe Zhao …
Des entretiens avec Natasha Braier (cheffe opératrice de The Neon Demon), Ve Neill (maquilleuse)
Un dossier sur les Oscars - #MeToo, entre marketing et prise de conscience
Nos coups de coeur : BabySitter de Monia Chokri avec une interview de la réalisatrice, J-Horror, trois visages de la peur, Alice Guy de Catel et Bocquet …
La Revue Sorociné
