Chroniques
LE SUCCESSEUR - Xavier Legrand
Six ans après le très remarqué Jusqu’à la garde, Xavier Legrand continue d’explorer les violences patriarcales avec un goût prononcé pour le cinéma d’horreur, malgré une écriture laborieuse.
MADAME WEB - S.J. Clarkson
Sony Pictures persiste avec un nouveau film de super-héros arachnoïde mais continue de se crasher, la faute à un storytelling illisible et à une réalisation datée ; le tout dans un packaging d’empouvoirement féminin tiède. Une sortie de route avec un air de déjà (trop) vu.
LA BÊTE - Bertrand Bonello
Dans La Bête, Bertrand Bonello théorise deux des plus grands thèmes de l’humanité – l’amour et la peur – tout en retranscrivant à merveille le charnel, l’émotionnel, et même le primitif.
LES LUEURS D’ADEN - Amr Gamal
Inspiré d’une histoire vraie, le film d’Amr Gamal dépeint avec réalisme et sous forme de chronique l’épopée que traverse un couple pour réaliser un avortement clandestin dans un pays, le Yémen, ravagé par la guerre depuis bientôt dix ans.
MAMBAR PIERRETTE - Rosine Mbakam
Présenté à la Quinzaine des cinéastes au dernier Festival de Cannes, le premier film de fiction de la documentariste Rosine Mfetgo Mbakam, Mambar Pierrette, raconte avec la même minutie que son héroïne, couturière camerounaise, la chronique de cette combattante du quotidien.
MAY DECEMBER - Todd Haynes
Avec May December, sélectionné en compétition au dernier Festival de Cannes six ans après Le Musée des merveilles, Todd Haynes réunit Natalie Portman et Julianne Moore dans un troublant et vénéneux jeu de miroirs.
LA COULEUR POURPRE - Blitz Bazawule
Réadaptation du roman épistolaire d’Alice Walker et du livret de comédie musicale de Marsha Norman, La Couleur pourpre version 2024 met à l’honneur la multiplicité des existences afro-américaines mais perd sa cible dans un récit choral aux numéros sémillants mais à la réalisation lourde.
Conann la Barbare, une vraie violence au féminin ?
Le sujet de la « violence féminine » est souvent romancé au cinéma, sursexualisé ou prétexte pour parler d’autre chose. Avec sa Conann la Barbare, Bertrand Mandico cherche à renverser les codes du genre et des genres avec des personnages de femmes à la violence subversive et décomplexée. Sans réussir totalement à en éviter les écueils.
LES CHAMBRES ROUGES - Pascal Plante
Avec Les Chambres rouges, l’horreur 2.0 trouve enfin ses lettres de noblesse dans un thriller atypique.
PAUVRES CRÉATURES - Yorgos Lanthimos
Le réalisateur grec fait un retour attendu dans une fable baroque et démesurée, où les mythes de Frankenstein et Pygmalion se croisent pour dresser le portrait d’une émancipation féminine.
PRIMADONNA - Marta Savina
Le cinéma français a vu fleurir plusieurs films de procès ces dernières années, souvent propices à une réflexion plus large sur un fait divers marquant. Examinant une ancienne loi patriarcale, c’est l’Italie qui se prête cette fois-ci à l’exercice par la caméra de Marta Savina, proposant un premier film délicat mais qui manque de vie.
MEAN GIRLS, LOLITA MALGRE MOI - Samantha Jayne & Arturo Perez Jr.
L’actrice et scénariste Tina Fey est de retour avec une version musicale de Mean Girls. La proposition ne prend pas et on découvre un film trop conscient de sa portée et de la place culte qu’occupe l’œuvre originale dans la pop culture. Un naufrage en chansons.
SCRAPPER - Charlotte Regan
En 2023 sortait Aftersun, premier long-métrage renversant de la britannique Charlotte Wells. En 2024, c’est au tour d’une autre réalisatrice britannique pleine de talent de nous proposer une variation – plus classique – autour du deuil et des difficultés des relations père-fille.
IRIS ET LES HOMMES - Caroline Vignal
Si on ne peut reprocher à Caroline Vignal d’avoir choisi un sujet engagé – le désir des femmes à tout âge et à tout prix – c’est la qualité de la mise en scène qui fait les frais de ce tour de force politique.
L’INNOCENCE - Hirokazu Kore-Eda
Le dernier film de Kore-Eda s’attaque à un sujet de société, faisant d’un fait a priori anecdotique un thriller romantique sensible.
PRISCILLA - Sofia Coppola
Pour son huitième long-métrage, Sofia Coppola revient à l’essence de son cinéma : le portrait intime de jeune femme. Elle s’attaque à la vie de Priscilla Beaulieu Presley période mariage avec Elvis et propose un film pictural et figé, à la partition monotone.
SALTBURN - Emerald Fennell
Le deuxième long métrage d’Emerald Fennell, tant attendu, a finalement débarqué sur Amazon Prime Video la semaine dernière. Avec Jacob Elordi, Barry Keoghan et Rosamund Pike en têtes d’affiche, Saltburn est un film pompeux et provocateur qui manque d’intelligence dans son récit.
BLACKBIRD, BLACKBERRY - Elene Naveriani
Le troisième long métrage d'Elene Naveriani accompagne Ethéro dans le second printemps de sa vie, en quête de découverte d’elle-même.
LA FILLE DE SON PÈRE - Erwan Le Duc
Un papa poule, une jeune fille élevée dans le vide laissé par sa mère. Les livres de contes regorgent d’Étienne et de Rosa. Erwan Le Duc, qui excelle dans la fantaisie, tourne et vire autour de ce vieux motif, le rafraîchit sans le bazarder, l’interroge sans prétention. La Fille de son père, ou la jolie rencontre d’un auteur et d’un sujet faits pour s’entendre.
PAST LIVES - Celine Song
Première réalisation de la dramaturge coréano-américaine Celine Song. Past Lives est une brillante étude sur l’amour et les complexités spatio-temporelles du sentiment amoureux.